Вы мечтаете создавать одежду.
Есть идея потрудиться для достижения цели.
и
Вы готовы поработать не только головой но и руками.
Тогда этот курс для вас.
Даже если ваши знания в кройке - шитье, рисунке и дизайне равны нулю, курс обучения "Дизайн одежды Pro" - даст вам все необходимые знания и навыки, чтобы заявить о себе, как о профессионале.
Качественные и востребованные знания, и важные для работы профильные предметы, непосредственно связанные с дизайном одежды и ее изготовлением.
Дизайнер одежды - человек, профессия которого требует чтобы его мысли летали в облаках, но вовремя приземлялись, обретая форму предметов одежды, которые можно надеть и пройтись...
Потому что, только в этом случае рождаются удивительные наряды, которые восхищают, удивляют, иногда шокируют и, конечно, те которые мы выбираем и покупаем.
Научиться взлетать и вовремя приземляться, сохранив увиденное...
Что будем изучать:
Дизайн одежды
Все мы в той или иной мере творческие личности и так или иначе полны самых разных идей...
Главное отличие профессионального дизайнера - умение аккумулировать и направить мысли и идеи в определенное целями и задачами русло, а затем их систематизировать и упорядочить трансформируя в требуемый результат.
Практически все программы описанные ниже так или иначе подчинены этой цели.
1. Основы проектирования костюма.
- Включает теорию и практику разработки костюма.
- Основы композиции костюма, развитие креативного подхода в проектировании.
- Фигура человека как объект проектирования. Взаимодействие фигуры человека и формы.
- Фактура и текстура в проектировании одежды.
- Методы и этапы проектирования одежды.
- Поиск новых идей, выбор творческого источника.
- Введение в цветоведение.
- Колористическое решение костюма.
- Источники образно-ассоциативного проектирования костюма.
В конце этого блока обучения учащиеся разрабатывают эскизный ряд креативных моделей.
2. Проектирование единичных изделий одежды.
- Принципы и процесс проектирования единичных предметов одежды;
- Поиск идей;
Учащиеся разрабатывают эскизы поясных и плечевых моделей одежды на основе авторского творческого источника.
3. Проектирование комплектов одежды.
- Формирование капсульной коллекции комплектов одежды на основе разработанных поясных и плечевых моделей.
4. Работа над авторской коллекцией моделей одежды.
- Принципы составления и эффективной работы с мудбордом.
- Алгоритм создания авторской коллекции.
Учащиеся разрабатывают авторскую коллекцию в формате фэшн иллюстрации, с последующим выполнением в материале.
Спец рисунок модельера
Просто не забыть, а затем и продемонстрировать окружающим всю красоту, нарисованную нашим воображением. Желательно при этом убедить зрителя, что наши мысли и идеи действительно прекрасны, отражают дух времени и существующие тренды, или наоборот, создают принципиально новый тренд в дизайне и моде.
Для этого мы начинаем с традиционного подхода вооружившись карандашами, красками, маркерами и тушью на курсе: “Фешн скетчинг“.
- Пропорции женской фигуры;
- Прорисовка фигуры в статике и динамике;
- Стилизация рук и ног в фэшн рисунке;
- Прорисовка головы и пропорции лица;
- Анализ типовых силуэтов в одежде;
- Прорисовка элементов костюма: схема изображения воротников на фигуре;
- Прорисовка основных видов складок и драпировок с эффектом светотеневого рисунка;
- Разработка эскиза в различных техниках:
- Ч.Б.
- Цветной карандаш
- Тушь
- Маркеры
- Технический рисунок карандашом;
- Рабочий эскиз модели в цвете.
Компьютерная графика для дизайнера одежды.
Требование времени к любому специалисту - владение компьютером и профильными программами.
Для дизайнера одежды это свободное самовыражение - визуализация идей в формате компьютерной графики.
Этот курс является дополнением к программе фэшн скетчнга (спец рисунок модельера) - помимо карандашей и маркеров, выходим на принципиально новый уровень, осваиваем еще один инструмент и разбираемся с достоинствами векторной графики.
Учимся работать с CorelDRAW.
Повторюсь: Компьютер и компьютерная графика - еще один профессиональный инструмент, но не волшебная палочка - твердость руки и воображение не заменит, их надо тренировать, именно поэтому курс "Компьютерная графика для дизайнера одежды" начинается после завершения курса "Фэшн скетчинг".
Макетирование - наколка на манекене
Одна из самых важных для дизайнера одежды дисциплин, предоставляющая возможность творческого поиска форм, объемов и одновременно визуализации идей...
Это конечно макетирование - наколка на манекене.
Процесс обучения разбит на 2 основных этапа:
1 -й этап:
Наколка основы или, как ее еще называют - наколка базы.
Не самый творческий период в обучении наколки на манекене, но самый важный этап для полного и глубокого понимания процесса формирования модели одежды.
Знание законов антропометрии, основ механики тела, которые можно заложить в изделие, чтобы в процессе носки оно не стесняло движений, но в тоже время выгодно подчеркивало достоинства фигуры и выражало полет мысли дизайнера, поиск баланса между фигурой и идеальной пропорцией, именно этому учатся выполняя базовые модели одежды на манекене.
2 -й этап:
Поиск новых форм, объемов и сложных решений.
- Увидеть пропорцию, и объем, почувствовать пластику складки, создать сложную, разнонаправленную драпировку и получить гарантированный результат можно только методом макетирования.
В программе курса обучения наколке на манекене:
- Разметка манекена, основные приемы работы с тканью и манекеном.
- Источники вдохновения. Работа с фотографией и готовым эскизом, поиск пропорций, перенос их на разметку манекена.
- Построение прямой юбки, конической юбки, юбки в складку, кокетки, работа с вытачками, распределение прибавок.
- Построение базы лифа, распределение прибавок. Работа с вытачкам и рельефамии.
- Построение базы платья прилегающего силуэта: работа с вытачками, с рельефами, отрезными деталями.
- Перевод выкройки на бумагу.
- Изготовление руки для манекена.
- Построение рукава: втачной, реглан, цельнокроеный.
- Воротники.
Изучив основы муляжного метода переходим к более утонченным темам:
- Изучаем различные драпировки юбки. Разбираем примеры из коллекций известных домов мод.
- Драпировки лифа: качели, различные виды плетения, банты, шарфы, моделирование лифа складками.
- Осваиваем простые и эффектные драпировки для повседневной одежды.
- Моделирование рукава.
- Драпировка из эластичных тканей.
- Приемы работы с тканью по косой;
- Возможности ткани;
- Построение платья «по косой».
- И, конечно, к каждой из тем разбираем примеры из коллекций различных домов моды.
Курс обучения творческий и практический, поэтому в процессе Вам предстоит несколько самостоятельных творческих работ.
В конце обучения каждому учащемуся предстоит реализовать самостоятельный творческий проект.
Конструирование и моделирование одежды
Весь смысл и кульминация усилий дизайнера одежды может быть только одна - сшитый предмет одежды, который можно надеть и в нем пройтись.
Далеко не всегда в профессиональной деятельности дизайнерам одежды приходится отшивать придуманное, но ориентироваться в смежных профессиях, быстро понять профессиональный уровень потенциального подрядчика, это важно. Изучаем:
Построение основы или по другому базы:
- Построение основы юбки:
- Построение основы классических брюк;
- Построение основы платья;
- Построение блузки и рубашки;
- Построение жакета;
- Особенности построения трикотажных изделий.
Построение рукава:
- Одношовный втачной рукав;
- Двхушовный пиджачный;
- Рукав "реглан";
- Цельнокроеный рукав;
- Рубашечный рукав.
Воротники:
- Отложной воротник;
- воротник стойка;
- рубашечный воротник;
- пиджачный воротник;
- цельнокроеные воротники - шалька и апаж.
Моделирование одежды
Учимся вносить изменения в построенную нами основу изделия, чтобы получить задуманную модель одежды.
- Перенос вытачек;
- Замена вытачек складками или сборками;
- Параллельное и коническое расширение юбок, брюк и рукавов;
Моделирование юбки:
- складки односторонние, встречные;
- юбка с запахом;
- юбка с застежкой на пуговицы;
- тюльпан, юбка - бочонок;
- юбка с кокеткой;
- юбка с воланом;
- юбка с баской;
- юбка с рельефами;
- юбка с завышенным поясом;
- юбка на обтачке.
Моделирование брюк:
- широкие;
- клеш - брюки сильно расширенные от колена;
- юбка брюки;
- галифе;
- бананы;
- с кокеткой - джинсы;
- узкие (брюки - дудочки).
Моделирование платьев:
- прямое платье;
- платье-футляр;
- платье отрезное по талии;
- отрезное под грудью;
- платья с рельефами.
Моделирование рукавов:
- втачной узкий;
- расширенный к низу;
- фонарик;
- буф.
Моделирование жакетов:
- прямой;
- классический;
- с рельефами;
- с баской.
Швейная технология
В программе курса Швейная технология:
-
Швейная и гладильная техника;
Начинаем со знакомства с швейными машинами, бытовыми и производственными, в том числе с компьютерными, оверлоками и работе с профессиональным гладильным оборудованием; -
Изучаем виды швов
(машинные и ручные), учимся работать с оверлоком; -
Учимся делать карманы;
В программу обучения включена обработка всех видов карманов: - Карман в рамку;
- С клапаном;
- С листочкой;
- Накладные карманы и их разновидности;
- Боковые брючные;
- Карманы с молниями;
- Обработка всех видов планок на рубашках, поло, на рукавах;
-
Обработка простых молний.
(юбки, брюки (гульфик - 2 вида), платья, куртки); -
Обработка потайных застежек
Учимся втачивать потайную молнию с обработкой поясов и подкладок (6 вариантов); -
Обработка подбортов с воротниками.
(супатные застежки на верхней одежде); - Трикотажная обработка разных видов горловин (4 вида);
- Как правильно посадить рукав в пройму;
- Обработка шлиц на юбках, жакетах и рукавах;
- Обработка низа изделий (7 вариантов);
- Обработка подкладки;
- Вшивание резинки (манжеты, пояса);
- Обработка горловины, проймы цельнокроеной обтачкой;
Каждая обработка узла подразумевает изучение соответствующей ей влажно - тепловой обработки (ВТО).
Швейное материаловедение
Наука швейного материаловедения - возможно на первый взгляд не самая творческая дисциплина и звучит суховато.
Но знаем точно, что в магазинах тканей, глаза загораются блеском буйства идей даже у тех, кто и не задумывается о дизайне одежды!
Поможет научиться выбирать ткани с учетом ваших идей и стоящих задач...
Теоретические знания способов переплетения нитей и практический выбор материалов для создания конкретного изделия или коллекции не одно и тоже.
Физические свойства материалов определяют внешний вид изделия.
Состав ткани - вечный баланс между комфортом и носкостью одежды.
А тактильные ощущения хорошо ее продают.
Ассортимент современных тканей огромен, чтобы помочь сориентироваться в нем, мы планируем разноплановые лекции от людей практикующих прямо противоположные подходы к выбору тканей и экскурсии.
Сюрфейс дизайн
Последняя дисциплина для изучения в списке, но, пожалуй, первая по важности!
Сюрфейс (surface), в переводе с английского - поверхность, “сюрфейс дизайн” это проектирование и работа с поверхностью ткани.
Если проще - то каждому студенту курса раздаем по корзине того самого изюма, который добавляется к нарядам по 1-й штучке, превращая самую обыденную одежду, из самой простой ткани в изысканную, неповторимую и желанную...
Да - это возможно, и Да это в ваших силах!
Владение несколькими техниками сюрфейс дизайна это всегда сильный козырь для дизайнера одежды - от небольшой "изюминки", добавленной в отдельный наряд, до основы дизайна целой коллекции. Ни одна современная коллекция, не обходится без сюрфейс дизайна.
Дизайн подавляющего большинства платьев От кутюр (Haute couture) построен только на сюрфейс-дизайне.
А маленькие штучки сюрфейса в дизайне предметов одежды прет а порте заставляют нас брать их с полок и идти в примерочную.
Surface Design
Техники декорирования и оформления поверхности ткани:
- Плетение
- Аппликация
- Объемная аппликация
- Бахрома
- Мозаика
- Пэчворк
- Стежка
- Сборки, рюши, воланы, кокилье, годе, складки (плиссе), гофре, креш-эффект, защипы
- Буфы
- Оригами
- Перфорация
- Инкрустация
Мы исследуем различные материалы, технологию работы с ними, почувствуем пластику новых форм, разработаем цветовые решения, проанализируем зрительные эффекты.
Мы изучим множество старинных техник декорирования одежды рассматривая их через призму современной моды и дизайна в актуальных коллекциях домов мод и отдельных дизайнеров.
Курс практический - предстоит много работы руками.
Но и уметь работать руками для дизайнера еще не все!
Увлекательные аналитические исследования, и креатив.
На каждую из перечисленных тем вы создаете собственные дизайн проекты на масштабным манекене.
В каком направлении: кутюр, масс маркет или эпатаж будут проходить ваши исследования - решать вам.
Итог курса:
- Вы пройдете весь путь от поиска идеи до ее реализации в ткани;
- Создадите свою авторскую коллекцию;
- Соберете профессиональное портфолио дизайнера одежды - ликвидное во всем мире подтверждение уровня профессионализма;
- В завершении курса состоится fashion фотосъемка созданных вами моделей одежды.
Организационные вопросы:
Курс стартует 1 раз в год.
Стоимость курса 225000 руб.
Обучение 8 месяцев (780 часов)
Занятия 3 дня в неделю по 7 академических часов + 1 час на перерывы.
F.A.Q. Ответы на часто задаваемые вопросы
о курсе Дизайн одежды >>>>
Занятия 2019-2020 уч года по программе Дизайн Pro уже идут.
Если Вас интересует обучение дизайну одежды в школе Крою.ру,
наша рекомендация:
В этом году пройти обучение по программе Портной женской одежды
А на следующий учебный год записаться на программу Дизайн ART
По всем вопросам относительно
обучения дизайну одежды,
звоните по телефону: +7 (916) 605-86-27
Статья о трендах и тенденциях обучения дизайну одежды в Европе.
А также, наш взгляд на проф подготовку дизайнеров одежды.
Где и чему учиться чтобы стать дизайнером
одежды - перспективным и востребованным.
Читайте >>>>>